商州皮影戏：摇曳在光影中的古老艺术

灯光熄灭，白色幕布亮起，在观众掌声中，一场商州皮影戏拉开帷幕。幕布上，精致小巧的平面影人跟随着剧情发展变换出不同的姿态和动作；幕布后，一个耍签子的老人在灯光下用手操控着几个不同的皮影偶人。

在幕布后的舞台上，商州皮影戏代表性传承人王见良根据手抄的剧本，连唱带敲渔鼓，用商州方言描述着跌宕起伏的剧情；旁边一圈艺人吹拉弹唱，用手中各式不一的传统乐器进行伴奏，充满了浓郁的本土气息。

“皮影戏讲究‘一口叙述千古事，双手对舞百万兵’。”6月1日，65岁的王见良介绍，这门技艺堪称“绝活”，从选皮、制皮到雕刻、上色，制作一个皮影需经20多道工序；表演时更需一人操控多个影人，兼顾唱念做打。

皮影戏是影戏的一种，是历史悠久、流传区域相当广阔的民间戏曲艺术。由于流行地区，演唱曲调和剪影原料不同，皮影戏又可分为许多类别和剧种。商州皮影戏是皮影与道情相结合的一种曲艺表演形式，其剧目多以神话故事、历史故事为主，唱腔以商州道情为主，板路有“慢板”“二六”“紧板”“尖板”“滚板”等；伴奏乐器有渔鼓、简板、碰铃（碎子），辅助乐器有板胡、二胡、三弦、唢呐、锣、鼓、板、笛、梆子等，表演一般需要七至九个演员。商州皮影戏的表演特点是以声带画，声画统一，注重唱功和人物造型，大量采用布景，构成多幕多景的戏剧形式，皮影戏表现内容丰富，演出轻便，具有鲜明的地方特色。

“皮影的制作工艺较复杂，制作皮影的皮子必须精挑细选，以牛犊皮最佳，制作刀具较讲究，大小规格不等，有多少花纹，就得有多少种刀具，最少不下三十八种。”王见良说。

据史料记载，商州皮影戏发源于明末清初，当时有个外号叫“白米虫”的单身汉从在流浪中学会了道情皮影戏，当他流浪到洛南和商州交界的药子岭一带时就在此安了家。收了几个穷孩子，建成班子，教他们唱戏。由于他平时最爱吃白米蒸饭，所以当地群众都叫他“白米虫”。“白米虫”的皮影戏班成立后，在商州、洛南一带演出，一直延续了几十年。

光绪末年，商州皮影戏班社发展到30多个，从艺人员有250多人。主要分布在大荆、黑龙口、麻街、板桥、柳家沟等地，有的皮影班社还奔赴河南灵宝、兰坡，陕西关中的渭南、富平、高陵等地演出。

然而，这门古老艺术在20世纪遭遇挑战。1958年，“商县皮影戏社”成立。70年代后，受电影、戏剧普及及老艺人相继离世影响，皮影戏逐渐衰退。虽经1981年原商县文化馆努力振兴，终因各种原因，皮影这一古老的民间艺术受到极大冲击，于80年代中期相继停演。目前，保存比较好的有北宽坪镇白家山村白安治皮影和红门河乡磨沟庙村王见良皮影，演出剧目有神话故事《火焰山》《白蛇传》《劈山救母》《孙悟空三打白骨精》等，历史故事《乾隆王访江南》《铡美案》《征南》《昭君和番》等。

商州区文化馆工作人员介绍，商州皮影戏无论是道情唱腔还是演出内容，生活气息浓厚，群众喜闻乐见，其主要历史价值在于具有丰富的知识性，通过艺人的说唱，把历史、典故等知识传达给观众，同时，还具有很高的艺术性，皮影戏剧目情节曲折，跌宕起伏，人物形象丰满逼真，鲜活生动，语言简练顺畅。同时，戏中的传说故事、家庭伦理具有教化作用，有助于引导人们积极向上，倡导社会和谐，激发爱国情怀。

2011年，商州皮影戏入选省级非遗名录，2018年，王见良成为省级代表性传承人。“为了更好地传承这门技艺，我们会结合形势，编排一些新曲目，增加演出的趣味性和艺术性，同时，还要把社会上有基础的、懂乐谱的、热爱皮影戏的人，吸纳到我们的乐队中，让老艺术焕发新活力。”王见良说。

“商州皮影戏作为商州区省级非遗代表性传承项目，它不仅仅是一种艺术形式，还承载着无数人的情感与记忆。”商州区文化馆非遗干部郭晓峰说，近年来，商州区文化馆加大了对皮影戏的保护力度，除了定期举办培训班、设立皮影展演室和常态化演出外，还加大皮影戏青年人才培养和非遗文创产品的开发利用，强力打造商州地域IP品牌，让商州皮影戏这项古老的艺术，以坚韧的生命力，在光影交错中续写新的篇章。